Devi tinteggiare la cameretta dei bambini? Fai attenzione alle caratteristiche delle vernici.
La percezione del colore si affina con l’età. I neonati colgono solo differenze di chiarezza, dopo i 3 mesi cominciano a distinguere le nuances e dopo l’anno colgono le differenze di saturazione (vedi schema nella gallery). Prima di scegliere con quale colore dipingere la cameretta, crea lo schema cromatico in base alle dimensioni della stanza e agli arredi.
La stanza è poco luminosa o piena di mobili? Scegli uno schema semplice con un unico colore su pareti e soffitto. In camere luminose sono ideali colori a media chiarezza e saturazione, che rendono gli ambienti più riposanti. Suddividi le pareti in orizzontale con colori in sfumature diverse per ridimensionare la stanza all’altezza dei bimbi più piccoli; per dare carattere a una zona, dipingine la parete con una tinta satura.
Le vernici per la camera dei bambini non devono contenere solventi o molecole che disperdendosi nell’aria diventino potenzialmente nocivi. È il caso dei COV (composti organici volatili) presenti nelle pitture meno recenti e che, se contenuti in quantità elevata e/o sommati ad altri agenti inquinanti, possono causare fastidi respiratori più o meno gravi.
I produttori di vernici, sempre più sensibili al tema ambientale, sono orientati alla produzione di prodotti con contenuti sempre più bassi di COV e certificate in classe A+. Alcuni esempi?
in generale le pitture di [Wilson & Morris] e in particolare 'Le Calcine' a base di grassello di calce e ossidi naturali;
Framaton Comfortline di [Lechler],
Fresh Air di [Sigma Coatings],
Ecosil Me di [KEIM]
Airlite della start-up [Advanced Materials].
Ecosil Me e Airlite, grazie alle proprietà fotocatalitiche del biossido di titanio che contengono, purificano l’aria.
Naturalmente per mantenere i vantaggi derivanti dall’uso di una pittura a bassa emissione di COV e garantire la qualità dell’aria, è utile controllare anche le altre fonti di inquinamento domestico e adottare uno stile ecosostenibile per le pulizie.
Per organizzarlo bene servono precisione (per sfruttare lo spazio) e qualche trucco in modo che, a qualsiasi età, possano prendere i vestiti da soli.
Devi arredare la cameretta e non sai come organizzare l'armadio? Scopri le altezze utili e quante cose (e come) possono stare in un modulo da cm 100x270h.
0/3 ANNI
Partendo dal basso organizza con due cassettoni per giochi (altezza 40cm)
Sopra, fissa un ripiano a 30 cm da quello sottostante e usalo per riporre le scatole con la biancheria.
Organizza un altro ripiano simile per pannolini, lenzuola e prodotti per il cambio.
A questo punto avrai bisogno di uno spazio alto 50 cm, con bastone, per riporre i vestitini e i cappotti e tutto quello che vuoi appendere (in un metro ci stanno circa 20 vestiti e 10 cappottini).
Lo spazio rimasto in altezza dividilo in tre (ricaverai 3 scomparti alti 30/45 cm) in cui mettere piumini, asciugamani e il cambio di stagione riposto nelle scatole.
4/11 ANNI
Partendo dal basso, in questo caso, opta per due grandi cassetti alti 25 cm, saranno utili per la biancheria (dentro a divisori). Ci stanno 32 magliette piegate doppie e messe di taglio in 4 file: così si vedono tutte e il bimbo potrà anche sceglierle da solo.
Sopra attrezza, con bastone, uno spazio alto 65 cm per appendere circa 5 giacche/ cappotti, oltre a 10 pantaloni e 10 camicie.
Sopra crea un paio di ripiani alti 30 cm. Se messi su due file ci stanno 20 felpe e 14 golf per ogni ripiano. Oppure uno puoi utilizzarlo per il cambio di stagione custodito nelle scatole.
In alto, lo spazio alto 80 cm con bastone sarà utile per il cambio stagione appeso (giacche e pantaloni).
12/18 ANNI
La parte inferiore organizzala con 3 cassetti alti 15 cm. In uno inserisci la biancheria, nel secondo le camicie (piegate sono cm 30x45 e ce ne stanno fino a 18), nell'ultimo le magliette (ne contiene fino a 25).
Sopra organizza lo spazio con bastone altro 120/150 cm per riporre 4 giacche o cappotti, 8 pantaloni e 10 camicie o maglie.
Per ultimo crea uno spazio con bastone alto 110 cm per il cambio stagione appeso oltre a 8 felpe e 6 golf piegati.
Torna di moda il Morus alba, un gelso dimenticato, ‘star’ di un’installazione di Orticola al Castello Sforzesco di Milano: la pergola dai 16 gelsi di Leonardo da Vinci.
Conoscere meglio il Gelso 'Morus alba' una pianta che, in versione ‘piangente’, regala vere cascate di verde!
Caratteristiche
Il Morus alba ricadente è il risultato di un innesto sul gelso naturale. Ha rami spioventi e in primavera si riempie di foglie e dolci bacche rosse (i sorosi), gustose da mangiare. È perfetto per formare rigogliosi pergolati, ma non va piantumato accanto ai lastricati: le sue bacche macchiano! Robusto e longevo, vive in tutti i terreni ben drenati.
nome botanico: Morus alba nome comune: Gelso pendulo famiglia: Moraceae origine: Asia dimensioni medie: alto circa 3/4 metri temperatura ideale: da -10 a +30 °C coltivazione: cresce bene al sole ma non in zone ventose. In autunno richiede una potatura.
La pergola dei gelsi di leonardo
La leggenda narra che Leonardo da Vinci immortalò una pergola di gelso Morus nel suo affresco nella Sala delle Asse per l’assonanza con il nome del potente duca Ludovico il Moro, signore di Milano e suo committente (in realtà, quella era tra le poche essenze frondose da ombra allora disponibili).
Dal 17 al 19 maggio, in concomitanza con la rassegna verde Orticola che ha curato il progetto, oltre che nell’affresco – di nuovo visibile al pubblico dopo il restauro – la pergola dei gelsi è stata ricreata nel cortile delle Armi del Castello Sforzesco, per celebrare il genio (anche green!) di Leonardo, di cui ricorre il 500° anniversario.
Ami le piante grasse un po’ insolite? Questa fa proprio al caso tuo!
Ha un nome botanico non facile da ricordare, Selenicereus anthonyanus, che significa ‘candela della luna’. Perché? I suoi fiori profumatissimi, di colore rosso rubino, sbocciano soltanto di notte. Scoprila con noi.
nome botanico: Selenicereus anthonyanus nome comune: cactus zig-zag e ‘lisca di pesce’ famiglia: Cactaceae origine: Messico dimensioni: foglie cm 80 temperatura ideale: tra i 14 e i 30 °C coltivazione: cresce bene in ambienti caldi e umidi, molto luminosi.
Caratteristiche
È un cactus epifito (nel suo habitat ha radici aeree) originario delle zone pluviali del Messico. Facile da coltivare, è molto apprezzato per il portamento semipendulo e la forma ondulata delle lunghe foglie.
Come si coltiva
In casa, durante l’inverno, richiede rare innaffiature e un ambiente luminoso, caldo e umido (il bagno e la cucina sono perfetti). In primavera, portalo all’aperto in modo graduale per evitare le ‘scottature’, inizia a bagnarlo una volta alla settimana e per stimolare la fioritura concima ogni 15 giorni. Il terriccio deve essere ricco di torba, sabbia e argilla espansa. In estate, bagnalo quasi tutti i giorni e nebulizza spesso l’acqua sulle foglie.
Come si moltiplica
Per talea. In primavera, dalla pianta ‘madre’ taglia un ramo in 3 sezioni. Per due giorni tieni le talee avvolte nella carta assorbente, affinché la ferita cicatrizzi perfettamente.
In una vaschetta forata sul fondo metti la terra e le porzioni di foglie. Vaporizza spesso e tienila in piena luce, ma non al sole diretto.
Dopo circa un mese, quando avrà radicato, rinvasa ogni talea in un vaso in coccio con foro sul fondo.
Dove si compra: cactusmania.it - pungilandia.com - cactusgarden.it
In una nicchia bianca aperta sul living, la cucina ’meccanica’ – disegnata da Gabriele Centazzo per Valcucine – sfoggia un look industriale e gioca con il bicolore bianco e rosso.
Divano Basket 011, design di Ronan & Erwan Bouroullec [Cappellini, cm 190x90x82h]. Ai piedi della libreria un frammento di travertino del 1915, del cimitero di porta Vercellina a Milano, e un pallone di vimini con cui giocano i bambini in Myanmar.
Dalla vetrata in ferro grezzo e vetro, realizzata su misura, si apre lo spazio Lab. Racconta una storia il pavimento con le marmette ricomposte nel disegno, che in origine si trovavano nel corridoio.
A tutta parete la cassettiera industriale vintage di metallo brunito. Allestisce l’angolo relax il divano Tattomi, disegnato da Ingo Maurer per [DePadova]. Sul cubo di
travertino, un porta-cartoline vintage.
Il tronco di castagno è uno scarto delle travi portanti che si usano per i tetti. La lampada con gancio Tolomeo [Artemide] è appesa con una gruccia e un piolo di legno dipinto con un tocco fluo.
A Milano, un appartamento rivive con collezioni di oggetti di design anonimo, pezzi icona e mobili autoprodotti!
A volte i luoghi raccontano una storia, così è stato per Luca e Lavinia. Il primo appuntamento al Bar Basso, indirizzo milanese d’eccezione, con la proposta di matrimonio. Poco lontano la loro casa, un appartamento Art Déco che è stato un colpo di fulmine
Cosa cercavano? Un appartamento in uno stabile d’epoca, con affaccio su altri stabili d’epoca, una bella luce, dettagli costruttivi ben conservati e in una bella via. L'hanno trovato in questa casa!
Le scelte fatte
Un eclettismo di fondo si percepisce nelle stanze, ognuna con una forte personalità. Tutto è costruito su un dialogo tra pezzi e dettagli cari a Luca e Lavinia, e una certa idea di contaminazione della classica casa borghese con elementi di gusto più funzionalista, come la libreria, il pavimento in larice e la vetrata.
Il tocco di stile
Appassionati di grafica e di oggetti curiosi, Luca e Lavinia accostano pezzi storici del design industriale ad altri prodotti da loro.
1. Portavasi Astrid [Maisons du Monde, 25x25cm, € 49,99], 2. Capitol [Qeeboo, Ø 44x60cm, €199]), 3. Fioriera in acciaio zincato della serie BAU [Ferm Living, 45,3x20x17,8cm, €79], 4. Fioriera da esterni rettangolare con spalliera Italia [Stefanplast, 100x43x142cm, prezzo su richiesta], 5. Portavasi basso in ferro Chirp [Zens Lifestyle, design by Nendo, prezzo su richiesta], 6. Fioriera in metallo verde salvia [Maisons du Monde, 59.5x61x20cm, €59,99].
Hai la fortuna di possedere spazi esterni come verande, terrazze o anche piccoli balconi? La primavera è arrivata, non tralasciare la cura e l’organizzazione di questi ambienti.
Basterà qualche piccolo accorgimento per creare un’oasi di relax dove rifugiarsi dopo una lunga giornata lavorativa o dove mettere in pratica qualche piccola nozione di giardinaggio adatta anche a chi il pollice verde proprio non ce l’ha…
Da dove cominciare se non dalla scelta di piante e fiori? Tieni presente l’esposizione del balcone o terrazzo (scoprila utilizzando la bussola del tuo smartphone). A questo punto opta per piante e fiori molto resistenti al sole (esposizione a sud) come gerani e petunie o per piante che crescono e fioriscono anche in luoghi ombreggiati (esposizione a nord) come la camelia e l’ortensia.
Oltre alla scelta del verde, dovrai ovviamente occuparti di disporre portavasi e fioriere in modo strategico ed equilibrato ponendo l’attenzione sullo stile che vuoi dare al tuo spazio esterno.
Ecco una selezione di portavasi per creare stili diversi, anche in balcone!
Portavasi Astrid realizzati in cemento con motivi etnici bianchi e neri di Maisons du Monde.
Capitol è un oggetto iconico e versatile progettato da Studio Job per essere utilizzato come portavasi o, in modo ironico, per tenere le bottiglie al fresco durante le serate all’aperto con gli amici. Di Qeeboo.
Fioriera in acciaio zincato della serie BAU, ispirata alle linee del Bauhaus, di Ferm Living.
Fioriera da esterni rettangolare con spalliera Italia di Stefanplast. Classica ed elegante nella versione antracite, grazie al fondo drenante rinforzato, può contenere direttamente la terra.
Portavasi basso in ferro Chirp disegnato da Nendo per Zens Lifestyle. I piccoli vasi ricordano uccellini di varie dimensioni che riposano appollaiati su un albero, per uno stile minimal e giocoso.
Fioriera in metallo verde salvia, capiente e leggera dispone di un comodo ripiano per gli attrezzi da giardinaggio di Maisons du Monde.
Ispirazione jap: sono in impiallacciato finitura rovere gli elementi della collezione Vero, che scaldano l’atmosfera con un tocco light. Pensile a colonna [cm 50x36x176h €1.500], mobile con lavabo [cm 140x55 €3.295], vasca da incasso [cm 170x75 €898]. Di [Duravit].
Linee chic per la serie Connect Air con sanitari sospesi [vaso con AquaBlade da €626 e bidet €397] e lavabi da appoggio [cm 40x40 €540 cad] su mensola Adapto [cm 150x50,5 €338]. piatto doccia Vitra Flat S con cabina Strada. Di [Ideal Standard].
La comp. C601 Rond in laccato fucile opaco prevede mensola per lavabo, base e colonna pensili e scaffale con specchio [Iotti €3.769]. box doccia Zephyros in vetro temperato con profilo in alluminio Nero Matt [Novellini, da cm 70x195h da €491].
Qamar: lavabi in ceramica lucida [ø cm 48 da €540,46], appoggiati su una mensola in laccato opaco Bianco dal top in vetro-specchio. La doccia Walk In ha pannello in cristallo spessore 8 mm [cm 120x200h da €685,68]. Tutto [Inda].
Elementi d'arredo coordinati rendono il bagno elegante e ordinato. Scopri 4 idee per un bagno 'total look'!
Se in cucina è abitudine consolidata, in bagno è una novità che piace sempre di più: coordinare tutti gli elementi della stanza.
Sfoglia la gallery e lasciarti ispirare!
Il vantaggio? Creare uno stile definito, rendere il bagno ordinato e simile agli altri ambienti della casa. Perciò oggi sempre più aziende propongono lo stesso mood, se non gli stessi materiali, per mobili, sanitari, docce e vasche.
Lampada da tavolo a luce indiretta e riflessa Taccia, design Achille & Pier Giacomo Castiglioni, 1962 [Flos, ø cm19 base x ø49,5 diffusore x 64,5, €1.980].
Lampada da tavolo Gatto, design Achille & Pier Giacomo Castiglioni, 1960 [Flos, cm 14 base x ø38,5 diffusore x 58h. Diffusore in resina “cocoon”. Prezzo €480].
Dai fratelli Castiglioni a Bruno Munari, Le Corbusier, Vico Magistretti, Ingo Maurer... scopri con noi le 14 lampade più famose del design con le loro storie e curiosità
Taccia, Eclisse, Bilia, Toio, Gatto, Falkland, Nesso, Zettel'z... vi raccontiamo le storie delle lampade più famose del design italiano e internazionale. I loro progettisti, le aziende produttrici e le curiosità che hanno reso questi prodotti dei miti oggi presenti nelle collezioni dei musei più importanti del mondo.
Designer: Gio Ponti Produttore: FontanaArte Anno di progettazione: 1932 L'intuizione di Gio Ponti per questa lampada è stata voler unire armonicamente due forme geometriche essenziali come sfera e cono. Il diffusore è in vetro soffiato satinato, la montatura in metallo nichelato spazzolato. FontanaArte ha lanciato la mini-Bilia: alta 26 cm contro i 43 della versione del 1932, disponibile in 10 colori.
Naska
Designer: FontanaArte Produttore: FontanaArte Anno di progettazione: 1933 Naska è una famiglia di lampade, un grande classico di FontanaArte, ne esistono le versioni da tavolo, da parete, con morsetto e da terra. Semplice e funzionale, con un braccio orientabile in tutte le direzioni, è un progetto che risale al 1933 e fa parte dell'archivio dell'azienda dove i progetti non si legano al nome di un solo designer, ma sono frutto del lavoro dei professionisti che lavorano in azienda.
Parliament
Designer: Le Corbusier Produttore: Nemo Anno di progettazione: anni '50 Parliament è stata progettata da Le Corbusier per il Chandigarh Parliament in India negli anni '50. E’ una lampada da terra orientabile a doppia emissione, in alluminio verniciato con diffusori colorati. Oggi ha una elegante riedizione disponibile in nuovi colori.
Taccia
Designer: Achille e Pier Giacomo Castiglioni Produttore: Flos Anno di progettazione: 1958 Taccia è un bellissimo esempio di come l'idea deve confrontarsi con materiali e tecniche. I fratelli Castiglioni avevano scelto materiali plastici, bianco opaco per il riflettore, trasparente per il supporto, ma questa opzione dovette essere presto esclusa a causa delle deformazioni generate dal calore della lampadina a incandescenza. Flos la mise in produzione nel 1962 Flos sostituendo la plastica e utilizzando alluminio per il riflettore e vetro trasparente per il diffusore.
Gatto
Designer: Achille e Pier Giacomo Castiglioni Produttore: Flos Anno di progettazione: 1960 Ha l'ingombro di un gatto, composta, silenziosa ma capace di fare le fusa... i fratelli Castiglioni sono i designer che più sanno ispirare sentimenti con i loro progetti. Ci si affeziona, fanno compagnia, li si considera compagni di vita, proprio come un gatto! Durante la produzione la struttura metallica interna viene fatta ruotare mentre sottili filamenti di resina Cocoon vengono spruzzati fino ad avvolgerla completamente come in un bozzolo. Erano gli anni in cui si sperimentava questo nuovo materiale e ancora non si sapeva che con il tempo sarebbe ingiallito. Oggi la resina è stata modificata e l'ingiallimento è una caratteristica solo dei pezzi vintage!
AJ Table
Designer: Arne Jacobsen Produttore: Poulsen Anno di progettazione: 1960 La lampada da tavolo AJ è stata disegnata dall'architetto e designer danese Arne Jacobsen per il SAS Royal Hotel di Copenhagen dove ha progettato tutto, dall'architettura al singolo pezzo d'arredo. Ne esiste anche una versione da terra da cui si differenzia per un paralume più grande per l'illuminazione diversa che deve dare sul tavolo. In origine lo spazio nella base era pensato per ospitare il posacenere, oggi rimane solo una cifra stilistica.
Toio
Designer: Achille e Pier Giacomo Castiglioni Produttore: Flos Anno di progettazione: 1962 Toio è uno dei famosi 'ready made' dei fratelli Castiglioni, nasce dall'assemblaggio di un faro di automobile e di uno stelo telescopico ispirato a una canna da pesca. Il nome deriva dall’ironica storpiatura del termine inglese 'toy' e allude all'essere un giocattolo da casa. Disponibile in tre colori, rosso, nero e bianco, Toio è tra le icone più famose del design italiano.
Falkland
Designer: Bruno Munari Produttore: Danese, oggi prodotto da Artemide Anno di progettazione: 1964 Danese chiese a Munari di disegnare una buona lampada da soggiorno, una che avesse luce di qualità e funzionalità senza dimenticare l'estetica e la componente decorativa. Erano anni in cui il designer era affascinato dalla cultura giapponese e si ispirò alle lampade in carta. Voleva però che avesse un costo limitato, fosse facile da montare, grande ma anche poco ingombrante in magazzino. Una lampada pratica, resistente e lavabile... cosa che la carta non permetteva. Studiando i filati arrivò all'utilizzo di una maglia elastica tubolare, prodotta da un calzificio, con anelli metallici di diverso diametro per dare forma. Si pensa che il nome possa essere stato un omaggio alle isole Falkland la cui principale fonte di sostentamento è la pesca di cui la lampada ricorda le tradizionali nasse. La Lampada Falkland, è esposta al MoMA di New York.
Eclisse
Designer: Vico Magistretti Produttore: Artemide Anno di progettazione: 1965 Compasso d'oro nel 1967. Il movimento della calotta interna per schermare la luce si ispira al fenomeno astronomico. La prima idea fu quella di creare una lampada combinando un paio di sfere, si dice che Vico Magistretti ebbe l'ispirazione mentre era in metropolitana a Milano e fece così uno schizzo sul retro del biglietto. Fa parte della collezione permanente del Triennale Design Museum di Milano, della collezione permanente del MoMA di New York.
Nesso
Designer: Giancarlo Mattioli con il Gruppo Architetti Urbanisti Città Nuova Produttore: Artemide Anno di produzione: 1967 Presentata nel 1965 al Salone del Mobile di Milano, vinse il primo premio del concorso lanciato da Artemide e da Domus. Artemide iniziò così la produzione di Nesso in acrilonitrile-butadiene-stirene: ABS, una delle prime lampade realizzate in resina ABS stampata a iniezione in stampi cromati. La sua caratteristica forma a fungo nasconde col paralume quattro lampadine che illuminano in maniera diretta e diffusa grazie all'effetto schermante del materiale plastico. È disponibile in bianco e arancio e anche nella versione mini Nessino. Nesso è parte della collezione permanente del MoMa di New York.
Elmetto
Designer: Elio Martinelli Produttore: Martinelli Luce Anno di progettazione: 1976 Formata da una base tronco-conica e da un diffusore orientabile di forma semisferica, Elmetto privilegia la funzionalità con un interruttore di grandi dimensioni sul corpo centrale, facile da trovare anche al buio. Basta un dito e si può orientare il riflettore per schermare la sorgente luminosa.
Atollo
Designer: Vico Magistretti Produttore: Oluce Anno di progettazione: 1977 Atollo ha vinto il premio Compasso d'Oro nel 1979 ha rivoluzionato l'immaginario della classica abat-jour assemblando tre solidi: cilindro, cono e semisfera. È disponibile in tre dimensioni differenti e tre diverse finiture oro, metallo bianco o nero e vetro opale.
Lumiere
Designer: Rodolfo Dordoni Produttore: Foscarini Anno di progettazione: 1990
Disegnata per Foscarini da Rodolfo Dordoni, Lumiere dà una rilettura moderna della più classica lampada da tavolo con una finitura lucida per il diffusore in vetro soffiato - erano gli anni in cui Foscarini si apriva dal vetro soffiato all'illuminazione - e il caratteristico treppiede cromato che 'si alza' e slancia l'intera lampada.
Zettel'z 5
Designer: Ingo Maurer Produttore: Ingo Maurer Anno di progettazione: 1997 Zettel'z è un lampadario iconico che mixa arte, scultura e luce. Viene venduta con fogli di carta giapponese di alta qualità che filtrano la luce e che ognuno può personalizzare con scritte e disegni (40 fogli prestampati e 40 fogli bianchi). La luce alogena è schermata da un bulbo in vetro satinato che protegge la carta dalle alte temperature.
Opulento, ridondante, quasi eccessivo nel sovrapporsi di colori, geometrie e decori... È questo lo stile in cui ti ritrovi?
Apprezzi le sedute ampie e morbide, le tende che cadono molli sul pavimento, i colori squillanti, il décor che mixa disegni di fiori e frutti, di chinoiserie e di evidenti richiami al mondo orientale? Ecco piccole, ma preziose, regole per abbinarli con coraggio!
COME MIXARE SENZA SBAGLIARE
Scegli i tessuti all’interno di un’unica collezione, già pensata per giocare con quei colori e pattern.
Richiedi campioni di tessuti al rivenditore e crea una moodboard per vedere l’effetto finale (poi falla ‘decantare’ e riguardala soltanto il giorno dopo).
Alterna anche le dimensioni dei decori, per evitare un effetto di confusione senza alcun punto focale.
Per alleggerire ulteriormente, la riga è un decoro che funziona sempre e che si abbina facilmente.
Elena Ceppi
