Nel centro di Milano (via Cavallotti 14) ha aperto il nuovo flagship store Roche Bobois: 1600 mq di esposizione in uno spazio affascinante, che per la design week ospita un'installazione speciale.
Lo spazio del nuovo flagship store di Roche Bobois è molto ampio e arioso, si sviluppa su 1600 mq su due livelli: lo studio di progettazione interno all'azienda ha studiato architettura e decorazione per mettere in risalto il concept, le collezioni e il savoir-faire della Maison, creando anche zone dedicate alla progettazione e ai tool digitali.
Lo showroom è caratterizzato dall’utilizzo di materiali naturali, sia minerali che vegetali: ceramiche, volumi intriganti, giochi di profondità e doppie altezze pongono l’accento sull’architettura sofisticata dello spazio. Due ampie scalinate organizzano invece il percorso dei visitatori, conducendoli alla scoperta delle collezioni che raccontano la French Art de Vivre by Roche Bobois.
Durante la Design Week milanese, in occasione dell’inaugurazione del nuovo flagship store, il collettivo barcellonese Wanda (già firma di progetti realizzati per le più grandi Maison del lusso e istituzioni come Louis Vuitton, Dior o il Guggenheim Museum) ha appositamente realizzato una scenografia d’eccezione.
Gli artisti hanno dato vita a un’opera poetica e meravigliosa, una nuvola bianca di origami che si propagherà dall’esterno all’interno dello showroom mettendo in risalto le due principali novità di Roche Bobois: il divano Blogger, disegnato da Roberto Tapinassi e Maurizio Manzoni, e lo spettacolare mobile-scultura Polygonia, concepito da Giacomo Garziano.
A Milano l’arte irriverente di Street Art Frankey per Fatboy
Passando di fronte allo storico Bar Basso di via Plinio a Milano, punto di riferimento durante la settimana del design, alza lo sguardo e potrai vedere una scultura decisamente inattesa di Street Art Frankey: un leggiadro King Kong che fa la lap dance sul palo di un lampione, mentre tiene in equilibrio una lampada di Fatboy.
Per questa Milano Design Week Fatboy, brand super popolare grazie all'iconico pouf sacco Original che si ppuò utilizzare dentro e fuori casa, ha scelto la strada dell'arte e dell'ironia, commissionando allo street artisti olandese una grande scultura da installare all'aperto.
La scultura, stampata in 3D e alta 2 metri, rappresenta King Kong alle prese con una mossa di pole dance intorno al palo di un lampione, mentre tiene in equilibrio sulla zampa anteriore la lampada Edison di Fatboy.
Così racconta la collaborazione Street Art Frankey:
Quando Fatboy mi ha invitato a Milano, ho subito pensato: Certo! Proprio come Fatboy, la mia missione è far sorridere le persone. Entrambi amiamo l'umorismo non come una reazione a qualcosa di divertente, ma piuttosto come derivato da sé stesso. Usando la strada come spazio espositivo, portiamo quel sorriso a quante più persone possibile.
E intanto Fatboy fa sapere che nel prossimo futuro seguiranno nuove installazioni… tenete gli occhi aperti!
La famiglia cresce. Per festeggiare i 50 anni, la collezione Quaderna si arricchisce con la riedizione di due prodotti originali, lo scrittoio con cassetto sottopiano e il coffee table quadrato, e con la creazione di un pezzo speciale: il tappeto, derivato da un istogramma inedito.
Ha 50 anni ma non li dimostra. Quaderna è una famiglia di arredi disegnati negli anni della contestazione dal gruppo fiorentino Superstudio, protagonista del design radicale.
L’idea che l’abitare dovesse venire prima del progetto, una critica al sistema, finalizzata a creare arredi per le persone e i loro bisogni. Dietro l’apparente semplicità di Quaderna c’è un pensiero profondo e complesso. Ricercando un design neutro, libero e universale, Superstudio crea gli Istogrammi di Architettura, la ‘Supersuperficie’, una sorta di ‘mattoncini’ che in scale diverse possono generare mobili, architetture o intere città.
Il reticolato a griglia diventa paradossalmente espressione di libertà. All’inizio (1969) la serie si chiama ‘Misura M’; dopo un tentativo di autoproduzione, il gruppo si rivolge alle aziende del settore: Poltronova e Cassina rifiutano, è Aurelio Zanotta ad avere la visione e a decidere di trasformare il progetto in prodotto.
Una citazione da ‘Le Tombe degli Architetti’, di Superstudio, 1969:
(...) a costruirsi feticci meno ingombranti e a mantenersi più in ordine (libera, serena) la casa, la vita e il resto per mezzo di un reticolo mentale senza fine.
Designer: Superstudio, fondato da Cristiano Toraldo di Francia (foto) e Adolfo Natalini, 1966 Produttore: Zanotta Prezzo: € 4.276 il tavolo da cm 111x111; € 4.642 cm 126x126. Progettata nel: 1972 Idea: trasferire un nuovo concetto di architettura nel mondo dell’arredo. Materiali: struttura in legno tamburato placcato in laminato Print con stampa digitale a quadretti. Curiosità: nel 2019 la console Quaderna è stata scelta per arredare le sale del Quirinale all’interno del progetto ‘Quirinale Contemporaneo’ come simbolo del design e dell’abilità tutta italiana nel creare prodotti di qualità.
Lo sapevi che... Produrre ogni pezzo della serie Quaderna richiede un giorno intero di lavoro; tutto è realizzato interamente a mano per far combaciare otticamente le linee su ogni lato. Questa complessità rende impossibile staccare le gambe dal piano, anche per il solo trasporto.
La rivoluzione degli spazi: Montebianco75 di Beko è il nuovo frigorifero super tecnologico e super capiente
Il cassetto HarvestFresh™ garantisce la perfetta conservazione dei contenuti vitaminici e nutrizionali di frutta e verdura, tramite l’alternanza di stimoli luminosi che emulano il ciclo solare.
Gli alimenti freschi come carne, pesce e formaggi vengono conservati in maniera ottimale e più duratura all’interno di Montebianco75 di Beko, grazie ad una temperatura controllata e leggermente superiore a 0°C in un apposito cassetto trasparente.
L’umidità del frigo Montebianco75 di Beko è controllata dal sistema Everfresh+: la formazione di condensa è ridotta al minimo tramite apposite fessure e così la verdura rimane più fresca e croccante, anche nel cassetto.
Immagina di poter conservare grandi quantità di cibo senza doverti preoccupare del tema freschezza, grazie a una tecnologia avanzata che permette di trasformare i diversi comparti del tuo frigorifero. Pensi sia possibile?
Sì, il nuovo Montebianco75 di Beko garantisce proprio di soddisfare le esigenze di chi ha bisogno di un frigorifero capiente e cerca un design moderno, una migliore gestione dello spazio interno, nonché una migliore conservazione dei cibi.
Montebianco75 di Beko è un frigorifero per famiglie numerose, con una capacità di 400 litri: per avere un’idea pratica, può contenere fino a 3 carrelli di spesa.
Una tecnologia ispirata alla natura per una conservazione ottimale
Per garantire la perfetta conservazione dei contenuti vitaminici e nutrizionali di frutta e verdura, Beko ha studiato una soluzione tecnologica che si ispira al naturale ciclo del sole.
Il cassetto HarvestFresh™ è dotato di un sistema di lampade che alterna diversi stimoli luminosi colorati (4 ore luce blu, 2 ore luce verde, 6 ore luce rossa, 12 ore buio) e, in questo modo vitamine (A e C) e principi nutritivi vengono conservati meglio e più a lungo, contribuendo così ad una dieta sana e bilanciata per tutta la famiglia.
Non solo: Montebianco75 di Beko è dotato anche del sistema AeroFlow Total No Frost, che raffredda gli ambienti del frigorifero servendosi di due sistemi indipendenti, con ventole separate che evitano contaminazioni tra frigorifero e freezer.
Questo significa che la temperatura e il livello di umidità saranno ottimali in entrambe le zone, così da garantire una freschezza prolungata e una minore disidratazione degli alimenti. Inoltre non sarà più necessario sbrinare il frigo!
L’umidità è inoltre controllata anche dal sistema Everfresh+: la formazione di condensa è ridotta al minimo tramite apposite fessure e così la verdura rimane più fresca e croccante.
Un frigorifero silenzioso ed efficiente
E per quanto riguarda rumori e consumi? Il compressore Inverter ProSmart™ del frigorifero Montebianco75 di Beko raffredda più in fretta, consuma meno ed è molto più silenzioso dei normali compressori per frigorifero: adattandosi più rapidamente alle variazioni di temperatura, preserva gli alimenti freschi più a lungo e, allo stesso tempo, consente di risparmiare sulle bollette.
Plinthos: a Milano l’installazione di Martino Gamper per Kerakoll
Martino Gamper sceglie, per la decorazione delle vetrine dello showroom Kerakoll di Brera (via Solferino 16), forme astratte e tridimensionali, superfici materiche, mix inusuali di colori e texture, in grado di mettere in risalto le possibilità offerte dai prodotti del marchio.
In occasione della Milano Design Week 2022, Kerakoll ospita una speciale installazione a cura di Martino Gamper, per celebrare colori, texture e forme delle sue principali collezioni nel campo del design.
Il nome “Plinthos” introduce il tema delle figure tridimensionali create da Gamper per Kerakoll e gioca con le radici dell’azienda sassolese: come i plinti sono la base di ogni costruzione, i prodotti Kerakoll sono le fondamenta di ogni buon progetto di architettura e design. Nella visione del designer, infatti, i plinti diventano dei paesaggi urbani di diverse altezze e finiture che rivelano giochi di forme e colori.
Nel curare l’installazione, Martino Gamper ha selezionato toni e superfici dai 150 colori di Color Collection, creando anche una speciale struttura per raccontare il mondo delle fughe colorate di Fugabella Color, il prodotto in Resina-cemento disponibile in 50 tonalità, da utilizzare per stuccare in modo creativo piastrelle, mosaici e marmi.
Spiega Gamper:
Lo showroom Kerakoll di via Solferino ha quattro vetrine ad arco. In ogni vetrina ho creato dei gruppi di plinti che prendono spunto e descrivono le diverse materie e texture dei prodotti Kerakoll, abbinate in maniera inusuale. Ho lavorato sulla relazione fra la strada esterna e quanto era già presente all’interno dello spazio, creando delle miniature architettoniche che riecheggiano la patina della grande storia urbanistica di Milano. Il plinto è solitamente inteso come un meccanismo per costruire edifici, piuttosto che un supporto per elevare pezzi d’arte o sculture, mentre in questo caso diventa l’oggetto principale del lavoro.
Sembrano da interno ma sono da esterno! Nella collezione Lagoon pensata per Contardi, ritroviamo la forte capacità evocativa che contraddistingue la cifra stilistica di Servomuto.
Con Lagoon di Contardi Italia (designer: Servomuto) veniamo immediatamente trasportati idealmente sulla riva di un lago o sugli argini di un fiume e riconosciamo, nel design, la forma elegante della pianta spontanea che cresce in queste zone: la Typha.
Una luce confortevole filtra attraverso i paralumi rivestiti in tessuto Pierre Frey selezionati in tre eleganti finiture: Noumea Goyave, Bayamo Mimosa e Dominica Caraibes.
Disponibile in tre altezze, small, medium e large, anche nella versione a picchetto per piantarla, tra il verde, direttamente nel terreno.
Dimensioni modello small/picchetto: mm Ø150 X H1015 - base 277 X 378 Finiture: struttura in laccato nero opaco e dettagli in rame Sorgente: Lampadina Tubular LED E27 T8 1 x 9W T8 IP65
Fornita solo con connettore IP68. In caso di collegamento con spina, il grado di protezione passa da IP65 a IP44 Prezzo da € 994,30
Un contenitore industriale che sembra una cattedrale: LM extended è lo spazio installativo di Leroy Merlin che racconta la propria evoluzione, le proprie scelte responsabili e la neonata ARKY, con cui si allarga alle ristrutturazioni chiavi in mano.
Leroy Merlin racconta al fuorisalone il suo cambiamento, la sua evoluzione, con LM EXTENDED, un evento installativo in cui si mette a nudo con una casa "scomposta”, realizzata con elementi e arredi della sua selezione commerciale.
Tema centrale dell’installazione è il racconto di una proposta di prodotto, che si concentra sul fare casa, estremamente articolata, che va dalla “struttura fino all’ornamento”. Dall'hardware al software, come raccontano durante il percorso. Tutto accade nel tunnel 46 dei Magazzini Raccordati, uno spazio che assomiglia ad una cattedrale industriale in cui assistere a talk e dibattiti a tema rigenerazione.
Dal programma risulta evidente come l’azienda abbia allargato I propri orizzonti e i propri obiettivi, puntando l’attenzione su scelte sempre più attente rispetto al proprio assortimento di prodotto. Nascono così le Scelte Responsabili, una selezione di circa 4000 prodotti a marchio proprio, selezionati con impegno e cura per vivere la casa in modo etico e sostenibile.
Non solo: un'altra grande novità di Leroy Merlin è la scelta di estendere i propri servizi con l’azienda neonata ARKY. Esattamente come una piattaforma sempre più performante, Leroy Merlin, con ARKY accresce la propria offerta allargandosi al mondo della consulenza progettuale e della ristrutturazione chiavi in mano, individuando sul territorio imprese e professionalità da coinvolgere fattivamente.
Ad oggi 130 architetti, che diventeranno 200 entro la fine dell’anno, sono già al lavoro in 34 punti vendita. Il cliente viene seguito nella scelta dei materiali, nelle decisioni progettuali e accompagnato per tutta la fase realizzativa. Un solo interlocutore per portare a compimento il proprio progetto con la solidità del gruppo Leroy Merlin.
La presentazione di Arky è avvenuta all’interno di Dropcity, il Centro di Architettura e Design firmato dall’architetto Andrea Caputo, sviluppato grazie a Grandi Stazioni Retail e alla Società internazionale di servizi e consulenza immobiliare Nhood.
Sfoglia la gallery: troverai il calendario di tutti gli eventi in programma nello spazio LM EXTENDED!
A Eurocucina 2022 le novità di Cucine LUBE e CREO Kitchens
In occasione della 60ma edizione del Salone del Mobile – Eurocucina 2022, Gruppo Lube presenta le novità dei suoi brand Cucine LUBE e CREO Kitchens presso il Padiglione 9, stand E07-F16. Uno stand immersivo, un percorso suggestivo e coinvolgente tra i diversi modelli esposti - tutti certificati GREENGUARD Gold e rispettosi dell’ambiente e dei più alti standard qualitativi.
Ecosostenibilità, ricerca di nuovi materiali e finiture, nuove palette di colori, attenzione al dettaglio e alla funzionalità senza rinunciare al design: queste le parole chiave delle nuove cucine presentate da Gruppo Lube.
Cucine LUBE espone i modelli Flavour, la sua cucina raffinata e versatile, l’elegante Oltre Design Collection; la nuova Immagina Wood e Agnese, la sua cucina tradizionale e intramontabile.
In anteprima per questa edizione del Salone del Mobile, Cucine LUBE presenta anche la sua nuovissima cucina Unica, scelta per l’occasione in una finitura matte nei toni del rosa, accostata al greige e al legno. Unica è una cucina che coniuga praticità e tanto spazio contenitivo con uno stile elegante e raffinato, senza rinunciare all’utilizzo di materiali ricercati ed ecosostenibili.
A Eurocucina 2022, la cucina Unica è presentata nella composizione con ante in melaminico Phagos Kapok finitura Chiselled, in melaminico tinta unita Dove Gray finitura seta e melaminico pietra fulvus finitura materica; Top in Koros Onyx Ivory Opaco H 1,2 e maniglie e zoccolo in finitura Grigio Selce. Non passa inosservata la cappa “E-ssenza” che, in soli 8 cm di spessore, si integrata perfettamente nello schienale Magnetolab con un elegante effetto a scomparsa. Una cucina preziosa ma anche pratica: il mobile Break infatti consente di avere ulteriore spazio contenitivo e impreziosisce le composizioni con isole e penisole.
Per la Design Collection, Cucine LUBE presenta in fiera l’elegante e raffinato modello Oltre che vede alternarsi ante laccate in finitura umber effetto micro ad ante impiallacciate dogate in finitura noce canaletto “raye”; le ante dei pensili sono a vetro telaio verniciato umber e vetro trasparente bronzo. A completare con eleganza questa composizione il top in Lapitec bianco Ele con piano cottura ad induzione incorporato insieme al piano snack scorrevole Swift della collezione Genius-K.
La cucina Flavour è presentata in fiera con una composizione dal carattere eclettico che accosta finiture dai toni dark, come il laccato nero seppia per le ante delle basi, a finiture metalliche, come il laccato bronzo effetto micro delle ante delle colonne a tutta altezza e i pensili a giorni a vetro telaio verniciato ottone.
Immagina Wood, il modello che coniuga il calore e la tradizione della cucina in legno all’innovazione e al design, è presentata ad Eurocucina 2022 con una composizione con ante nella nuova finitura “mathera” selce antracite e ante impiallacciate rovere grey. Il top è coordinato con le ante “mathera”.
Agnese, la cucina tradizionale di Cucine Lube e una delle più amate, è presente ad EuroCucina 2022 con una nuova composizione che strizza l’occhio alla modernità: le finiture della ante superiori sono in color cammello laccato effetto perlato mentre quelle inferiori sono in laccato granato a poro aperto per un contrasto deciso ma caldo e accogliente. A parete, la boiserie Cover finitura stone grey elegante incornicia la cappa Chloè Isola.
CREO Kitchens invece è presente in fiera con i nuovissimi modelli Contempo e Tablet Wood.
La cucina Contempo di CREO Kitchens, arricchisce la sua palette di finiture e colori e a Eurocucina 2022 si presenta in una composizione che non passa di certo inosservata: le ante sono infatti laccate nel colore azzurro ottanio opaco e le nuove maniglie sono con il sistema a gola finitura Silver Dark.
La cucina Tablet Wood è presentata con una composizione a isola pratica e funzionale: il nuovo piano Swift della serie “Genius-K” è infatti estraibile e nasconde al di sotto il piano cottura, per una cucina che si trasforma e adatta a seconda delle esigenze. La composizione esposta in fiera abbina ante impiallacciate Rovere moscato con pensili in telaio alluminio finitura Grigio Selce e vetro bronzo con ante per basi laccate UV color Cannella finitura opaca.
Ömsedig, la nuova collezione IKEA in collaborazione con 9 creativi latinoamericani
In occasione della Milano Design Week 2022 IKEA presenta in anteprima ÖMSESIDIG, una nuova collezione ispirata al colore (e calore!) latinoamericano.
Nello spazio BASE Milano, durante la Milano Design Week, si celebra l’IKEA Festival 2022: eventi, laboratori, talks e concerti per celebrare la vita in casa.
L’IKEA Festival 2022 è anche l’occasione per svelare ÖMSESIDIG, la nuova collezione realizzata in collaborazione con 9 talentuosi creativi latinoamericani; la collezione, che uscirà negli store IKEA nella primavera 2023, esplora la cultura latinoamericana delle festività e dei momenti conviviali in casa.
L’apertura di nuovi store IKEA in Sud America ha dato infatti lo spunto per investigare culture e modi di vivere, e festeggiare, in casa in questa parte del mondo.
IKEA ha coinvolto 9 designer che operano in vari ambiti creativi: design, moda, arte, cibo e architettura per realizzare una nuova collezione vibrante di vita, colori e innovazione.
I designer hanno lavorato negli ultimi due anni a distanza, modalità forzatamente nuova causa pandemia mondiale, condividendo idee e ispirazioni per immaginare come avrebbero voluto festeggiare il ritorno alla normalità dopo il lockdown, il ritrovarsi nuovamente insieme. Gioia, felicità, ricondividere e riconnettersi sono le parole chiave che hanno unito, on line, i creativi scelti da IKEA per il progetto ÖMSESIDIG.
Elemento comune di ispirazione sono state le radici della cultura dei paesi natii dei 9 creativi: il lime, con i suoi colori, è stato uno degli elementi di influenza di Liliana Ovalle, designer dal Messico, celebrare la creatività in famiglia e cercare di dare una storia propria agli oggetti che ci circondano l’ispirazione di Trini Guzman, creativa cilena. Balli e feste in strada, tipici della cultura latinoamericana, sono stati la base di partenza su cui sviluppare il progetto creativo di Abel Cárcamo Segovia, con la Cueca, danza tipica delle feste in Cile, e gli street carnivals, per Diana Ordonez, artista dalla Colombia.
Nel corso della presentazione di ÖMSESIDIG, i designer latinoamericani hanno illustrato come queste ispirazioni sono evolute nell’esplorazione di materiali e oggetti personalizzabili; le danze tradizionali che nei movimenti diventano forme 3D, i colori vibranti che si fondono e pongono in contrasto con le fantasie.
“Gli oggetti non devono unicamente assolvere ad una funzione, devono essere personalizzati e resi propri, entrare nel vissuto di ognuno di noi perché legati a storie” è il pensiero di Liliana Ovalle.
L’obiettivo della collezione ÖMSESIDIG è incentivare le persone a celebrare ogni momento della vita, a stare insieme condividendo cibo, musica, momenti di festa, a prescindere dagli spazi e dal budget a disposizione, elementi, quest’ultimi, sempre centrali per IKEA.
Fino al 12 giugno, durante la Milano Design Week 2022, negli spazi di BASE Milano si possono visitare gli spazi che IKEA ha allestito per accompagnare i visitatori alla scoperta della sua missione, quella di creare una vita quotidiana migliore per la maggioranza delle persone.
ÖGONBLICK - che in svedese significa “momento” - presenta cinque allestimenti che raccontano diversi momenti di vita all’interno di una casa: la prima abitazione di un giovane, quella di una coppia, di una famiglia, di un single o la casa per la convivenza multigenerazionale.
L'installazione “First Homes” presenta invece una serie di soluzioni ideali per la "prima casa", economicamente più accessibile, sostenibile e adatta a chi la vive: attraversando i tre spazi allestiti si potrà scoprire come organizzare al meglio gli ambienti, anche quando sono piccoli.
Il Festival offre inoltre un palinsesto di eventi molto ricco, che va dalle presentazioni delle collezioni che saranno lanciate nel corso dei prossimi mesi ai talk con personalità di spicco del mondo del design, fino ai concerti serali, con ospiti del panorama musicale italiano e internazionale.
In particolare, è possibile scoprire in anteprima dettagli su alcune delle prossime collezioni, che saranno realizzate in collaborazione con brand rinomati come Marimekko o con designer di fama internazionale come Sabine Marcelis, così come con creativi emergenti e di talento originari del Sud America, tutti chiamati per realizzare prodotti ben progettati, di valore e accessibili.
Nel weekend le famiglie potranno partecipare all'IKEA FESTIVAL tour, che prevede per i grandi una esclusiva visita guidata degli spazi e delle installazioni, mentre i più piccoli potranno dilettarsi con due laboratori creativi organizzati in collaborazione con Kikolle Lab.
Alcuni eventi in programma sono a numero chiuso: puoi registrarti su IKEA.it/Festival
