Il fascino autentico del legno incontra l’innovazione dei materiali nella nuova linea Madera firmata Flessya. Un progetto che nasce per valorizzare la materia viva del legno, reinterpretandola con una sensibilità contemporanea, accessibile e sostenibile.

Utilizzando il tranciato precomposto, le porte offrono la stessa raffinatezza delle finiture in essenza, ma con diversi vantaggi. Un materiale capace di replicare con sorprendente realismo le venature e le irregolarità del legno naturale, ma con una maggiore uniformità cromatica e una stabilità nel tempo che ne preservano la bellezza anche dopo anni di utilizzo.

Il risultato? Una superficie omogenea, luminosa e duratura, ideale tanto per ambienti residenziali quanto per progetti contract che richiedono coerenza estetica e qualità costante. Inoltre, il processo produttivo del legno multilaminare consente di ridurre gli sprechi e valorizzare ogni parte dell’albero, trasformando Madera in una scelta anche etica ed ecologica riutilizzando parti dell’albero che altrimenti verrebbero scartate. Madera offre anche un vantaggio economico significativo perché il legno precomposto consente di ottenere la resa di un legno naturale a un prezzo più accessibile rispetto al classico impiallacciato.

Le finiture disponibili - rovere ghiaccio, canaletto tortora, rovere bruciato e rovere nero - raccontano quattro sfumature di eleganza naturale. La linea di porte Madera è altamente personalizzabile come tutte le porte Flessya. È possibile scegliere una sola finitura per valorizzare il movimento naturale del legno oppure combinare più finiture sulla stessa anta, creando contrasti di toni chiari e scuri che rendono ogni porta un elemento d’arredo unico e originale.

Maniglie, vetri e inserti in alluminio si fondono armoniosamente con la struttura, mentre le cerniere a scomparsa e la serratura magnetica di serie definiscono un’estetica essenziale e raffinata, in perfetto equilibrio tra forma e funzione. All’interno, le ante sono tamburate con una struttura perimetrale in legno d’abete, che assicura leggerezza e resistenza.

Madera non è solo bellezza, ma anche versatilità progettuale. La linea propone numerose soluzioni di apertura: a battente, scorrevoli interne o esterne, complanari o salva-spazio per adattarsi con naturalezza a ogni esigenza architettonica. Ogni porta può inoltre essere realizzata su misura, così da adattarsi perfettamente a ogni ambiente.

Che si tratti di un loft urbano, di un appartamento minimalista o di una casa dal gusto più classico, Madera aggiunge calore, matericità e carattere, connettendo gli spazi con stile e personalità.

All’interno del rinnovato Piano Parco della Triennale Milano è nato Gioco, uno spazio dedicato ai bambini e alle bambine di diverse età. Un ambiente aperto tutti i giorni, pensato per accogliere attività di esplorazione e creatività, ma anche momenti di calma e osservazione.

Il progetto architettonico è firmato da AR.CH.IT Luca Cipelletti, mentre gli arredi sono stati ideati dallo studio francese smarin, che da anni lavora sulla creazione di spazi flessibili e partecipativi.

Gli arredi di Gioco sono composti da blocchi modulari di sughero e legno di abete, materiali naturali scelti per la loro sostenibilità e qualità sensoriale. I moduli possono essere assemblati senza chiodi o viti, diventando di volta in volta sedute, lettini, pareti o strutture da gioco.

La modularità consente di trasformare rapidamente lo spazio: una zona per la danza può diventare un angolo di lettura o un rifugio tranquillo. L’ambiente si adatta così a diversi tipi di attività e incoraggia l’autonomia dei più piccoli.

Gioco rappresenta un passo nel percorso di rinnovamento della Triennale, che con il piano 2022–2026 e il Manifesto per le famiglie punta a rendere l’istituzione più inclusiva e accessibile. L’idea è quella di costruire un museo capace di dialogare con la vita quotidiana delle persone, in particolare con i nuclei familiari.

Lo spazio è aperto dal martedì alla domenica, dalle 10.30 alle 20.00, e accoglie famiglie e visitatori con una selezione di materiali, libri e strumenti che invitano al gioco e alla progettazione. È presente anche una biblioteca dedicata all’infanzia, con titoli illustrati e silent book, testi accessibili in CAA e libri tradotti nella lingua dei segni italiana.

Oltre alla fruizione libera, Gioco ospita laboratori e workshop curati dal dipartimento educativo della Triennale, insieme a attività didattiche per le scuole. Per prenotazioni e informazioni: triennale.org/famiglie

L’autunno porta con sé atmosfere intime e sofisticate, ed è proprio questo spirito che si riflette nella nuova evoluzione di Glass 2.0, la cucina iconica firmata Arredo3. Già apprezzata per il design lineare e le soluzioni tecniche avanzate, oggi si arricchisce di finiture effetto legno - rovere Nara e noce Alba - realizzate in HPL stratificato ad alta resistenza. Un materiale che, grazie al trattamento a temperature elevate, offre robustezza superiore rispetto al legno naturale senza rinunciare all’estetica calda e accogliente delle sue venature.

Le tonalità scure e le trame verticali conferiscono carattere e profondità agli spazi, creando un gioco visivo raffinato e contemporaneo. L’abbinamento con superfici effetto pietra e marmo – tra cui spicca il nuovo piano di lavoro in Laminam travertino bianco – dona luminosità ed eleganza, permettendo di personalizzare l’ambiente con contrasti di grande impatto.

Oltre all’estetica, una cucina di qualità deve garantire funzionalità, ergonomia e durata nel tempo. Le ante di Glass 2.0 sono sostenute da un telaio in alluminio leggero e resistente, mentre le aperture push-pull e a gola mantengono linee pulite e un aspetto ordinato. Dettagli intelligenti come la barra portaoggetti Sign, con illuminazione a LED e accessori componibili, rendono lo spazio organizzato e confortevole, trasformando la cucina in un luogo pratico e piacevole da vivere ogni giorno.

Oggi la progettazione della cucina privilegia soluzioni accoglienti e personalizzabili, con palette calde, texture materiche e materiali resistenti ma semplici da mantenere. Sempre più spesso questo ambiente viene anche concepito come parte integrante della zona giorno, in continuità con il living.

Glass 2.0 si inserisce con naturalezza in questo scenario, trasformandosi in un elemento architettonico capace di connettere ambienti diversi con coerenza estetica. Le nuove finiture effetto legno donano profondità e calore, mentre l’eleganza delle superfici in pietra e marmo arricchisce la percezione di pregio. Il risultato è una cucina che non arreda soltanto, ma contribuisce a definire l’identità della casa, rendendola unica e personale, trasformando la quotidianità in un’esperienza di design.

Pensi a Napoli e con la fantasia vai subito a Partenope, la splendida sirena che secondo il mito giunse esanime nel luogo dove oggi sorge Castel dell’Ovo e in onore della quale venne eretta una statua, e fu poi venerata come protettrice della città...

Così oggi Napoli/Partenope, bella e dannata, osannata e anche maledetta, tutti accoglie con la sua forza millenaria, le sue eterne contraddizioni, la sua inesauribile energia creativa. Da innamorarsene solo se ci si lascia corrompere e rapire.

Un consiglio? Non soffermarti su ciò che ti appare irragionevole, perché una logica non c’è. Cedi alla sua anima scugnizza, lasciandoti trasportare alla ricerca dei tesori e delle bellezze che questa città ribelle ostenta o nasconde con noncuranza, ma a tutti offre con generosità.

L’EVENTO DA NON PERDERE
Dal 10 al 12 ottobre: EDIT Napoli è la manifestazione dedicata al design d’autore e promotrice di talenti emergenti nel mondo della progettazione. Gli spazi espositivi nel cuore della città (presso La Santissima, nell’antico Complesso della SS. Trinità delle Monache) rendono davvero suggestivo l’incontro tra antico e moderno. » editnapoli.com

ARTE SACRA
Neapolitan Sacred Art strada dell’Anticaglia 23 Lungo la strada dell’Anticaglia, che segna l’antico perimetro del teatro greco, i cuori sacri e gli ex voto di Fabio Paolella, autentici e preziosi, si accostano alle figure di pastori e Madonne e a mille altri oggetti di grande raffinatezza e grazia. E per chi comincia a sentire il mood del Natale, non mancano i presepi artistici! @neapolitan_sacred_art

ARCHITETTURA
La stazione di Chiaia della Linea 6 della metro di Napoli, progettata dall’architetto Uberto Siola e dall’artista Peter Greenaway, si è classificata seconda al mondo per il Prix Versailles 2024, preceduta soltanto dalla Grand Central Madison di New York.

MANGIARE
To Live via Orazio 138 Dalla colazione alla cena, passando per l’aperitivo, To Live ti avvolge sulla collina di Posillipo con un’atmosfera rilassata ed elegante. In&outdoor, scelte d’arredo ricercate e tanto design. E la cucina? Ottima, ovviamente! @tolive_napoli

CU.QU. vicoletto Berio 12/13 Cerchi l’ambiente perfetto per un momento di pausa, un piatto di cucina napoletana e un calice di buon vino? CU.QU è un accogliente bistrot appena dentro i Quartieri Spagnoli: Francesco, Elena e tutta la brigata ti accolgono come foste di casa, con efficienza e simpatia. @cu.qu.cucinadiquartiere

FARE ACQUISTI
Pensiero verde via Cavallerizza a Chiaia 57 Oggetti, vasi e accessori, fiori, foglie e rami stabilizzati per creare inedite composizioni. Nel cortile di un palazzo storico nel cuore di Chiaia, l’architetto e interior designer Gian Barbato offre questo e molto altro. @pensieroverde

Interno napoletano vicoletto S. Domenico Maggiore 3 Un piccolo, raffinato store nel centro storico. Trovi iconici oggetti di design, interessanti lampade vintage provenienti da tutto il mondo ma pure proposte particolari e innovative, sperimentazione artigianale, design autoprodotto, capsule di artisti emergenti. @internonapoletano

Fabio De Luca Fiori via Francesco Solimena 65 Una vera chicca nel cuore del Vomero, il quartiere collinare che domina il golfo. Fiori non comuni, piante mai viste, originali accostamenti di specie, contenitori curiosi... Qui Fabio, artista dei fiori, trasforma in un mini capolavoro ogni bouquet. @fabiodeluca_fiori

DORMIRE
Atelier Ines Arts&Suites via dei Cristallini 138 Nel rione Sanità, Vincenzo e Ines hanno creato un delizioso boutique hotel di 9 suites: centro pulsante è il laboratorio creativo, dove organizzano incontri in un circuito inesauribile di nuove idee. @atelierines_arts_suites

UNA CURIOSITÀ
Nennapop via C. Poerio 31 Estroso, colorato e di classe, Nennapop è un negozio cult nel quartiere di Chiaia. Propone abiti e accessori per cui potresti perdere la testa, ma qui trovi anche stravaganti oggetti d’arredo, dal vintage all’artigianato d’artista, dal boho-chic all’eclettico... senza regole. Facci un salto! @nenna.pop

E SE TUTTO FOSSE PIÙ… EASY?

Regalarsi calore e benessere non è mai stato così semplice e conveniente: fino al 30 novembre 2025 i prezzi delle stufe a pellet della gamma EASY di MCZ scendono, ma la qualità resta sempre alta, così come l’efficienza, l’affidabilità, la sostenibilità, il design e la facilità d’uso.

AI PREZZI SPECIALI SI AGGIUNGONO GLI INCENTIVI

Le stufe a pellet della gamma EASY hanno la certificazione ambientale che permette di accedere agli incentivi (conto termico, ecobonus, incentivi regionali, ecc.) e sono disponibili in varie potenze, forme e finiture.
Sfoglia la gallery per scoprirle tutte.

MEGLIO UNA STUFA CLASSICA, CANALIZZATA O IDRO?

Puoi scegliere fra le stufe classiche ad aria, quelle canalizzate (per portare il calore in più stanze) e quelle idro (che non scaldano solamente l’aria, ma anche l’acqua sanitaria e quella dell’impianto a termosifoni o a pavimento).
Fra le stufe della gamma EASY troverai sicuramente quella perfetta per le esigenze di riscaldamento della tua casa.

Scopri qui la stufa EASY perfetta per te e blocca subito il prezzo!

Per tutti è il bollitore con l’uccellino. Inizialmente Alberto Alessi era un po’ titubante: gli italiani bevono solo caffè espresso, forse il bollitore lo useranno per una tazza di tè ogni tanto. Eppure il bollitore 9093 è a oggi uno degli oggetti Alessi più venduti nel mondo con oltre 2 milioni di pezzi.

Iconica divenne anche la campagna pubblicitaria, ideata dallo Studio Sottsass, dove il bollitore compare letteralmente in testa a Monica Bellucci!

Con il suo fischietto a forma di uccellino che ‘canta’ quando l’acqua bolle, ha inaugurato il design ludico degli Anni ’90 e grazie al perfetto equilibrio tra stile postmoderno, influenze pop e funzionalità, è diventato un’icona globale.

La popolarità immediata che ha raggiunto lo ha trasformato nel capostipite di una famiglia di prodotti come zuccheriera, cremiera, contaminuti, vassoi, saliera, macinapepe... E ha dato vita a edizioni celebrative come quella per i 30 anni, in cui Graves stesso trasformò l’uccellino in un drago – simbolo di forza e fortuna nella cultura cinese – il Tea Rex.

designer: Michael Graves (Indianapolis 1934 – Princeton 2015).
produttore: Alessi » alessi.com
prezzo: da € 138 (€ 158 per la dimensione classica, € 185 per la versione celebrativa total black, € 400 per il modello elettrico).
progettato nel: 1985
idea: un oggetto di uso quotidiano portatore di bellezza.
materiali: acciaio inox con manico e fischietto in PA.
segni particolari: è stato il primo oggetto di un designer americano nel catalogo Alessi.
curiosità: il cinguettio è quello del pettirosso americano, in omaggio a Michael Graves.

Sabato 11 e domenica 12 ottobre tornano le Giornate FAI d’Autunno, giunte alla quattordicesima edizione. L’iniziativa, promossa dal FAI – Fondo per l’Ambiente Italiano ETS, propone in tutta Italia un fine settimana di visite a contributo libero in centinaia di luoghi solitamente inaccessibili o poco conosciuti, con l’obiettivo di valorizzare e sostenere il patrimonio culturale e paesaggistico nazionale.

L’evento, organizzato dalle Delegazioni e dai Gruppi FAI con la partecipazione di migliaia di volontari e studenti “Apprendisti Ciceroni”, rappresenta uno dei momenti più significativi di partecipazione civica e di sensibilizzazione alla tutela dei beni culturali.

Anche nel 2025 il programma si distingue per la varietà e la qualità delle aperture, che spaziano da dimore storiche a edifici contemporanei, da complessi religiosi a siti naturalistici.

Tra i luoghi visitabili figurano il Casino Giustiniani Massimo ai Laterani a Roma, con affreschi ottocenteschi ispirati ai capolavori di Dante, Ariosto e Tasso, e Palazzo Mossi Pallavicini a Torino, con la sua scenografica Sala degli Specchi.

Spazio anche all’architettura del Novecento e contemporanea, con l’Asilo Sant’Elia di Giuseppe Terragni a Como e la sede della SDA Bocconi a Milano, progettata dallo studio giapponese SANAA.

Le aperture coinvolgeranno inoltre luoghi di grande interesse culturale e sociale, come la Sede RAI di Firenze, esempio di architettura brutalista degli anni Sessanta, e il Gabinetto di Lettura di Padova, una delle istituzioni più antiche della città.

Non mancano itinerari dedicati alla riscoperta del patrimonio rupestre e dei piccoli borghi, come gli ipogei restaurati di Matera, il borgo di Bene Vagienna in Piemonte e Nidastore, antico castello marchigiano di origine duecentesca.

L’iniziativa comprende anche percorsi immersi nella natura, tra cui il Criptoportico del Giardino Bellini a Catania, la Riserva di Sassoguidano a Pavullo nel Frignano (MO) e l’insediamento rupestre di Verzino (KR), testimonianza di stratificazioni storiche che risalgono alla Preistoria.

L’elenco completo dei luoghi aperti e le modalità di partecipazione sono disponibili sul sito www.giornatefai.it. Le Giornate FAI d’Autunno rappresentano, ancora una volta, un’occasione per avvicinare il pubblico alla conoscenza diretta del territorio e alla consapevolezza che la bellezza diffusa dell’Italia è un bene comune da tutelare e condividere.

C’è un momento speciale, quando il sole è troppo forte o cala la sera, in cui ci rendiamo conto di quanto sia prezioso avere uno spazio all’aperto accogliente e protetto. È proprio qui che entra in gioco Stone, la collezione di tende da sole a bracci firmata BT Group. Linee essenziali, cassonetti che scompaiono alla vista, tessuti resistenti e dettagli luminosi: ogni modello è progettato per coniugare bellezza e funzionalità, regalando un tocco di design contemporaneo al tuo balcone o terrazzo.

Le tende da sole a braccio per esterni di BT group trasformano ogni spazio esterno in un’oasi di comfort e stile. Dai terrazzi ai balconi, dai porticati ai cortili, offrono ombra e protezione dal sole senza rinunciare all’eleganza, diventando veri e propri elementi d’arredo. Scegliendo la giusta inclinazione, contribuiscono anche al risparmio energetico, riducendo l’uso dei condizionatori fino al 50% e rendendo la tua casa più fresca e sostenibile.

Per i balconi più piccoli, la tenda a bracci R75  Stone trasforma lo spazio in un angolo di comfort e stile, senza rinunciare all’eleganza. Il cassonetto a scomparsa totale protegge telo e struttura, mentre le luci a LED integrate creano atmosfere calde e accoglienti la sera. Il suo design compatto, l’effetto pietra brevettato e la possibilità di personalizzare colori e optional la rendono una scelta perfetta per gli affacci condominiali che desiderano distinguersi con eleganza.

La R94 Stone unisce estetica e funzionalità, proteggendo telo e bracci grazie al cassonetto integrato. Il design effetto pietra le conferisce carattere, i LED integrati donano atmosfere suggestive e la regolazione dell’inclinazione permette di modulare la luce a seconda delle proprie esigenze. Con 62 colori RAL disponibili, la R94 Stone è un vero progetto di stile, la scelta ideale per chi desidera eleganza, comfort e versatilità anche in spazi di medie dimensioni.

Per chi ama gli spazi ampi e sogna di vivere il terrazzo come un vero salotto all’aperto, c’è la tenda  R95 Stone. Robusta, preassemblata, senza giunzioni visibili, è il modello top di gamma della collezione. Grazie ai bracci a pantografo con LED integrati e alla regolazione micrometrica dell’inclinazione, trasforma l’ambiente esterno in uno spazio scenografico, ideale per cene, relax o momenti conviviali. Con dimensioni fino a 800×425 cm e 62 colori tra cui scegliere, la R95 Stone è una dichiarazione di stile e funzionalità che trasforma ogni spazio esterno in un luogo raffinato e funzionale.

Le tende a bracci Stone di BT Group uniscono design raffinato, materiali resistenti e tecnologia avanzata. Perfette per abitazioni private e spazi esterni, offrono comfort, risparmio energetico e privacy con un ingombro minimo. Una soluzione funzionale e di stile per vivere l’outdoor tutto l’anno.

Tutto è partito da un tovagliato interamente ricamato a mano realizzato per il corredo della madre: «Ci sono pure le sue iniziali e per me è preziosissima» ci racconta Monica Di Felice, creatrice di @raccontamiunatavola.

Monica ha usato i tovaglioli come se fossero delle americane e ha messo in scena una tavola che sembra strappata al mondo delle nonne. Se non hai ricevuto un servizio di piatti in eredità, puoi comporlo e osare un mix divertente: ogni posto tavola una fantasia diversa, mantenendo sempre il filo rétro. Parte la caccia nei mercatini!

I CONSIGLI DELLA LETTRICE Monica Di Felice @raccontamiunatavola

1. Tovaglioli come americane I tovaglioli fanno parte di una tovaglia ricamata a mano. Avendo una misura grande, li ho utilizzati come tovagliette al posto della tovaglia.

2. Segnaposti Puoi realizzarli usando la frutta di stagione. Per i limoni, pratica un’incisione al centro e infilaci il cartoncino con il nome; per le pere: fai un fiocco con un nastrino e lega un’etichetta al picciolo.

3. Coroncine d’edera Decorano i tovaglioli. Per questi ultimi, puoi provare a inventare una piegatura diversa per ciascun posto tavola.

4. Cadeau per ospiti Per esempio delle piccole ampolle lunghe, dove inserire dei fiori essiccati. Romantiche e di grande effetto!

5. Centrotavola verde Costruiscilo facendo una base di rami d’edera su cui inserire limoni e qualche piccolo mazzetto di fiori. Quindi adagia tutto su un vecchio centrino della nonna.

LA PROSSIMA TAVOLA POTREBBE ESSERE LA TUA!
Scatta dall’alto e invia a [email protected] con oggetto ’Tavola’.

A cura di Grazia Caruso

Ogni mese ti proponiamo una frase 'slow moment' per prenderti un attimo di pausa. Incorniciala, fotografala e posta il risultato su Instagram taggando @casafacile e usando gli hashtag #casafacilestyle #dettaglioperfetto #casafacilepaginapreferita: il tuo post potrà essere pubblicato su CasaFacile.

Ecco tutte le frasi del mese pubblicate sul giornale nel 2025.
Clicca e scarica l'illustrazione.

Gennaio 2025: "Anche se il timore avrà più argomenti, tu scegli la speranza" di Lucio Anneo Seneca, filosofo romano (4 a.C.-65 d.C.).

Febbraio 2025: "Un sogno sembra un sogno fino a quando non si comincia da qualche parte, solo allora diventa un proposito, cioè qualcosa di infinitamente più grande" di Adriano Olivetti, imprenditore (1901-1960).

Marzo 2025: "Non sempre la cosa giusta da fare è quella che è sempre stata fatta" di Michele Serra, giornalista e scrittore.

Aprile 2025: "E nel buio sorrido alla vita, quasi fossi a conoscenza di un qualche segreto incanto in grado di sbugiardare ogni cosa triste e malvagia e volgerla in splendore e felicità" di Rosa Luxemburg, filosofa e rivoluzionaria (1870-1919).

Maggio 2025: "L'amore è sempre un impegno, c'è sempre qualcosa che dobbiamo perdere per andare incontro all'altro" di Papa Francesco (1936-2025).

Giugno 2025: "Se senti dolore, sei vivo. Se senti il dolore degli altri, sei umano" di Lev Tolstoj, scrittore (1828-1910).

Luglio 2025: "Ioien. Che io possa andare oltre" di Saffo, poetessa greca (vissuta tra il 630 e il 570 a.C.).

Agosto 2025: "Una cosa che mi piace [...] della letteratura è il fatto che mi [fa] vedere le cose che sono in casa mia, che mi circondano, come se le vedessi per la prima volta, non rende visibile l’invisibile, rende visibile il visibile" di Paolo Nori, scrittore e traduttore

Settembre 2025: "Se si costruisse la casa della felicità, la stanza più grande sarebbe la sala d’attesa." di Jules Renard, scrittore francese (1864-1910).

Ottobre 2025: "Chi non si perde mai, meschino, non conosce l’improvvisa gioia di ritrovarsi.." di Lia Piano, scrittrice

Novembre 2025: "Il giudizio che esprimiamo sugli altri parla soprattutto di noi". Teresa Cinque, ricercatrice sentimentale

Dicembre 2025: "Strofiniamo il buio per farne luce". Franco Arminio, poeta