Gli elettrodomestici incidono sul budget della cucina, per questo è importante sceglierli in base alle proprie abitudini. Solo così si evitano acquisti poco sfruttati e si investe davvero in ciò che serve ogni giorno. La nostra check list ti aiuterà a capire cosa ti serve davvero e salva le domande da fare al venditore per non avere brutte sorprese in futuro
Scegliere gli elettrodomestici per la cucina in linea con le proprie abitudini è fondamentale per non rischiare di comprare qualcosa che poi useremo poco o niente, rinunciando ad altro.
PARTI DAL TUO STILE DI VITA:
Scegli il maxi congelatore se fai tanta spesa e cucini tutto in un giorno per l’intera settimana; un forno con la funzione microonde se hai poco spazio e poco tempo; una lavastoviglie intelligente che parte da sola se sei spesso fuori casa; un frigo combinato se surgeli poco e cucini spesso.
Il frigorifero side by side freestanding: serve a famiglie numerose, a chi cucina per tante persone, a chi fa grandi spese settimanali e ha bisogno di un ampio freezer, ma anche a chi prepara pranzi e cene da consumare lungo tutta la settimana. Richiede uno spazio maggiore dei modelli standard ma se freestanding può essere ricollocato in posizione diversa in base alle esigenze che cambiano.
Il forno con microonde: unendo le funzioni di un forno elettrico (statica, ventilata e grill) alla velocità del microonde, è adatto a chi ha poco spazio e poco tempo e deve cuocere, riscaldare e scongelare pasti sani e buoni in fretta.
La lavastoviglie versatile: con vasche e scomparti flessibili si adatta a piatti, bicchieri e pentole di dimensioni diverse: per chi cucina molto, mangia spesso a casa con famiglia e amici e deve lavare tanto le stoviglie. Con apertura a fine ciclo e partenza programmabile, la usi anche se non ci sei.
LE DOMANDE DA FARE: COSA CHIEDERE AL VENDITORE
Di che materiale e di che spessore sono le scocche, cioè le parti strutturali della cucina?
Di che spessore sono le ante (minimo 18-20 mm)?
Di che portata e marca è la ferramenta della cucina?
Di quanti anni è la garanzia su cucina e elettrodomestici?
La garanzia copre eventuali difetti di montaggio?
Sopralluogo tecnico per il rilievo misure, trasporto e montaggio sono inclusi nel preventivo?
Cosa prevede l’assistenza post vendita?
Cosa succede se fra 10 anni dovessi sostituire o aggiungere dei pezzi?
LA CHECK LIST PER GLI ELETTRODOMESTICI
Voglio un piano cottura a gas tradizionale
Voglio l’induzione
Mi serve un impianto elettrico potente per induzione e altri elettrodomestici
Voglio la cappa tradizionale a vista
Voglio la cappa integrata nel piano
Uso tanto il forno e le varie funzioni
Il forno lo uso poco
Voglio un microonde separato
Mi serve un forno combinato a vapore
Mi serve un grande freezer
Voglio la cantinetta
Voglio un frigo congelatore unico da incasso
Voglio frigo e freezer separati affiancati (anche sottopiano)
Voglio un doppia porta freestanding
Uso poco la lavastoviglie, mi basta small
Uso tanto la lavastoviglie, la voglio XL
Voglio che si apra in automatico a fine ciclo
Voglio il lavello integrato nel top
Voglio il miscelatore con doccetta
Mi serve un miscelatore con depuratore e che eroghi acqua fredda/calda/gasata
LA CHECK LIST SALVA BUDGET
Metti in ordine secondo le tue priorità: capirai su cosa investire e su quali cose puoi risparmiare senza rimpianti:
Due appuntamenti stagionali per scoprire tutto ciò che entrerà a far parte delle tue ‘storie di casa’. Non solo nuovi prodotti, ma anche nuovi modi di abitare: ti aspettiamo a giugno su Instagram e sul sito di CasaFacile per la prima parte di questo viaggio in due tappe (ci rivedremo poi a ottobre!)
COSA SONO LE DIGITAL SEASON
Quindici giorni (a giugno e a ottobre) con tanti contenuti speciali tutti da salvare, condividere e commentare su Instagram e sul sito CF!
COSA TROVERAI
Novità da abitare, prodotti da scoprire, soluzioni da copiare: ecco che cosa abbiamo selezionato e raccontato insieme ai digital creator di CasaFacile.
Ogni giorno su Instagram proporremo stories, carousel e reel per aiutarti a fare le scelte giuste per i tuoi piccoli o grandi spazi. Lasciati ispirare!
QUANDO
Dal 15 al 30 giugno 2026
LE STORIE DI CASA - DIGITAL SEASON PRIMAVERA ESTATE:
La camera dei bambini? È uno spazio che non sta mai ‘fermo’, ospita diverse funzioni ogni giorno e deve saper crescere con loro: @ilpampano ci spiega come organizzarlo al meglio con Nidi.
Siamo già abituati ad aggiornare lo smartphone, ma avresti mai pensato di poter far un ‘update’ alla porta blindata invece di cambiarla? @buonbrunch è andato alla scoperta delle novità Dierre.
Quando lo spazio è limitato non è facile definire le zone dedicate alle varie funzioni abitative: ma @gucki.it ha utilizzato i (nuovi) colori degli arredi per ‘disegnare’ una minicasa con Zalf.
Lo chiami scaldacqua o boiler? La vera differenza non è nel nome, ma nella tecnologia a pompa di calore che permette di produrre acqua calda sanitaria consumando poca energia: ce la spiega @alicepaleseatelier con Cordivari.
Stavolta @homedecordetails è alle prese con una coppia incontentabile che deve scegliere il letto matrimoniale: tra piedini alti o bassi, testiere sfoderabili e reti motorizzate è riuscita a non farli litigare, grazie a Perdormire.
Sai cos’è il canapè: una tartina o... un divano? Segui @cucinama alla scoperta della comodità e del gusto (non solo gourmet) dell’ultima creazione di Dàmeda: il suo sapore un po’ vintage è rivisitato con stile contemporaneo.
A volte le nicchie sembrano difficili da valorizzare, invece diventano spazi preziosi se le chiudi con soluzioni filomuro: @la_nico_c ha realizzato
3 prima&dopo con l’aiuto di Eclisse.
Creare la propria camera matrimoniale ideale è una questione di dettagli. Vuoi scoprire gli ingredienti giusti? Ce li racconta @ilpampano con le novità Giessegi.
‘E riuscirò sempre a fuggire dentro colori da scoprire’ canta Gianna Nannini: le fa compagnia @gucki.it con le nuove proposte Kerakoll.
Comprare la cucina nuova: i materiali giusti e perché sceglierli
Oltre all'estetica, i materiali della cucina devono adattarsi al tuo stile di vita: resistenti e pratici se cerchi poca manutenzione, naturali e materici se ami prendertene cura ogni giorno.
Quali materiali scegliere per la tua cucina?
Oltre all’estetica devono assecondare il tuo stile di vita. Iper resistenti e a zero manutenzione se hai poco tempo da dedicargli, naturali e più delicati se invece puoi prendertene cura.
LE ANTE
Meglio in finitura antimpronta per evitare che sembrino sempre sporche; dotate di cerniere e guide ammortizzate si chiudono senza sbattere, evitando di rovinarsi. La maniglia dona un look più tradizionale, la gola uno più minimal.
Legno. Non solo classico, oggi è proposto a doghe anche in mood moderni e industrial. È un materiale vivo: ideale per chi ama il look naturale e ha tempo di curarlo con costanza per mantenerlo perfetto... anche se i segni del tempo lo rendono ancora più bello.
Laminato HPL. Molto più resistente del semplice laminato, ha un ottimo rapporto qualità-prezzo quindi è ideale per chi ha un budget contenuto. C’è in tanti colori e finiture, richiede poca manutenzione.
Laccato. Offre grandi prestazioni, colori e finiture. La resa estetica è elegante ma richiede attenzione e più cura del laminato.
Decorativo. I pannelli sono rivestiti da una lamina che riproduce l’estetica di altri materiali. Ideale per chi ha poco budget, è impermeabile e facilissimo da pulire.
L'ALZATA
Protegge la parete tra base e pensile al posto delle classiche piastrelle che, così, puoi evitare di posare. Sceglila nello stesso materiale del top per dare continuità.
IL TOP
È l’elemento che viene più ‘maltrattato’ quando cuciniamo. Deve essere bello, ma anche pratico e resistente: sceglilo in base alle tue abitudini e al tempo che hai da dedicare alla sua pulizia.
Sceglierlo di qualità influisce molto sulla durata di tutta la cucina: è una parte importante del budget!
Grès per chi non usa taglieri e sottopentole: è super resistente al calore, ai graffi e alle macchie. Si pulisce in un lampo con un detergente neutro.
Abitum. Per chi ha poco tempo o è un po’ sbadato: è un materiale impermeabile, batteriostatico, previene le muffe e resiste alle macchie (caffè, vino, limone). Perfetto per chi non pulisce subito le macchie.
Acciaio.Durevole e igienico (non a caso è scelto per le cucine professionali),
è ideale per chi ha cura della cucina: è sensibile ai graffi, non va trattato con materiali abrasivi, richiede pulizia specifica e va asciugato subito per evitare aloni.
Legno. Per chi ama i materiali ‘vivi’ e ha tempo per curarli. È bello, ma delicato e poroso: le gocce, anche di acqua, vanno asciugate subito, appoggiarvi pentole bollenti lascia segni e non ci si può tagliare direttamente sopra. Va trattato con prodotti specifici.
Laminato. Riproduce esteticamente altri materiali grazie alla lamina che riveste il pannello in truciolare, è facile da pulire ma resiste poco a graffi e calore. Ideale per una cucina non definitiva e per budget ridotti. Molto meglio l’hpl che a un prezzo contenuto abbina migliori prestazioni e una semplice manutenzione.
LA CHECK LIST PER SCEGLIERE I MATERIALI GIUSTI PER TE:
Voglio poter tagliare direttamente sul piano di lavoro
Voglio poter appoggiare le pentole anche senza sottopentola
Voglio un top sempre perfetto
Non mi dispiace che si vedano i segni del tempo e dell’uso sul top della cucina
Mi piace il calore di un materiale naturale
Voglio un top in materiale tecnico
Mi piace l’idea di finiture in materiale riciclato
Ho poco tempo da dedicare alla manutenzione/pulizia del piano di lavoro
Sono disponibile a fare manutenzione periodica al piano di lavoro
Voglio materiali molto funzionali e il miglior rapporto qualità-prezzo
Voglio investire in materiali di qualità che durano
Non sarà la cucina definitiva, voglio contenere i costi
La foto è di Roberta Montaruli, che vive a Torino e lavora come food stylist, art buyer e scenografa per shooting fotografici, video, campagne promozionali e produzioni cinematografiche. Per la sua tavola ha scelto piatti vintage Gli Amici del Mattino [Tognana, li puoi trovare in vendita su eBay], tovaglia e tovaglioli [H&M Home] e posate [Casa].
Natural soft: dai piatti decorati con delicati uccellini, prende forma una tavola in cui fiori freschi, tessuti materici e dettagli naturali si intrecciano, per raccontare una storia di famiglia
Tutto nasce da una serie di piatti vintage della collezione Tognana per Pavesi, ricevuti in dono dalla mamma: «Ogni pezzo raffigura un uccellino diverso e sul retro ne riporta la descrizione, un particolare poetico che ha acceso la mia fantasia per il tema dell’allestimento» ci racconta Roberta Montaruli, nostra lettrice e food stylist.
«Per ogni commensale ho aggiunto un piccolo ranuncolo come benvenuto e gli stessi fiori, distribuiti in piccoli vasi, creano ritmo e danno respiro alla composizione». Da questa atmosfera siamo partiti anche noi per creare una shopping list coordinata, perfetta per ricreare lo stesso mood anche a casa tua.
I CONSIGLI DELLA LETTRICE: Roberta Montaruli @stylist_robertamontaruli
Toni neutri a strati. Il tovagliato in lino stropicciato crea un effetto naturale e materico, mentre una seconda tovaglia, ripiegata più volte e utilizzata come runner, aggiunge un morbido volume alla composizione.
I colori? Burro, tortora, fango, marrone bruciato... quante nuance con le quali giocare!
Tema ornitologico. Il motivo grafico degli uccelli può essere ripreso anche in altri elementi decorativi, come vasi, brocche, alzatine ecc...
Un consiglio; non fare forzature lascia invece spazio a piccoli, divertenti, richiami decorativi.
Fiori. Ranuncoli legati con un piccolo nastro alle posate, appoggiati sul tovagliolo oppure inseriti in piccoli vasi creano delicate pennellate di colore che ravvivano la palette neutra.
La prossima tavola potrebbe essere la tua! Scatta dall’alto e invia a [email protected] con oggetto ‘Tavola’.
'SCISCIORÉ. Il gioco come gesto alpino', la mostra in programma all’ADI Design Museum di Milano dal 22 maggio al 28 giugno 2026, curata da Anna Quinz e organizzata da franzLAB.
Fino al 28 giugno 2026 l’ADI Design Museum di Milano ospita SCISCIORÉ. Il gioco come gesto alpino, una mostra che esplora il design del Trentino-Alto Adige attraverso oltre cento oggetti, tra artigianato, innovazione e cultura del progetto.
Che cosa può raccontare il gioco di un territorio? Molto più di quanto si immagini. È da questa domanda che nasce SCISCIORÉ. Il gioco come gesto alpino, la mostra in programma all’ADI Design Museum di Milano dal 22 maggio al 28 giugno 2026, curata da Anna Quinz e organizzata da franzLAB.
L'esposizione indaga il design del Trentino-Alto Adige attraverso una prospettiva originale: quella del gioco, inteso non come semplice svago ma come strumento culturale, progettuale e produttivo. Nelle comunità alpine, infatti, il gioco è da sempre parte integrante della vita quotidiana, un'attività capace di influenzare il modo di osservare il mondo, apprendere e creare.
Il titolo della mostra prende ispirazione dalla parola ladina sciscioré, che in Val Badia indica il gioco delle biglie. Un termine che diventa metafora di un approccio progettuale fondato sull'equilibrio tra rigore e libertà, tradizione e sperimentazione, sapere tecnico e immaginazione.
Dopo una prima presentazione a EDIT Napoli 2025, il progetto arriva a Milano in una versione ampliata e completa. In mostra sono raccolti oltre cento oggetti tra pezzi artigianali, icone del design, prodotti industriali e prototipi realizzati da circa settanta tra designer, studi, aziende e artigiani legati al territorio alpino.
Il percorso espositivo mette in dialogo pratiche storiche e ricerche contemporanee, produzione indipendente e industria, cultura materiale e innovazione tecnologica. Legno, metallo, tessuti, plastica, vetro, sughero e ceramica diventano il terreno di incontro tra competenze tradizionali e nuove visioni progettuali.
Ne emerge il ritratto di un design alpino lontano dagli stereotipi, dinamico e sfaccettato come il paesaggio delle Dolomiti: una realtà creativa che continua a reinventarsi mantenendo un forte legame con il territorio.
Addio vecchio boiler: come risparmiare (davvero) e rendere la casa più green
Passare a uno scaldacqua a pompa di calore non è solo una scelta conveniente da punto di vista del risparmio, ma un vero gesto d’amore per il pianeta. Qui spieghiamo come Bollyterm® Home R290 di Cordivari trasforma il calore dell'aria in acqua calda, riducendo i consumi fino al 75%
Bollette salate? Spesso il colpevole è lui: il vecchio scaldabagno elettrico o a gas. I sistemi tradizionali, infatti, lavorano a ciclo continuo e scaldano l’acqua anche quando non serve, utilizzando tecnologie ormai superate che pesano sia sulle spese di casa che sull'ambiente. Oggi però la tecnologia ci offre soluzioni molto più intelligenti e gentili con il pianeta, come la pompa di calore.
Come funziona in pratica il boiler a pompa di calore
Il principio è semplicissimo: uno scaldacqua a pompa di calore, come Bollyterm® Home R290 di Cordivari, non "crea" calore usando l'elettricità per scaldare l'acqua, ma lo preleva direttamente dall’aria esterna. In pratica, funziona un po’ come un frigorifero... ma al contrario: cattura l'energia termica presente nell'aria, la ottimizza e la trasferisce all'acqua. L’elettricità serve solo a "traslocare" e massimizzare il calore, ed è per questo che il risparmio energetico può arrivare fino al 75%.
Perché fa bene all'ambiente e alla casa
Scegliere un sistema moderno significa puntare sull'efficienza: Bollyterm® Home R290 è in classe energetica A+ e utilizza il gas R290 che ha un impatto ambientale bassissimo. Oltre alla sostenibilità, c'è un tema di sicurezza e igiene: grazie a materiali innovativi e rivestimenti speciali (come il Polywarm®), l’acqua calda sanitaria non può mai entrare in contatto con il gas refrigerante, nemmeno in caso di malfunzionamento.
Una casa sempre più smart
Sostituire il boiler è anche un modo per rendere la casa più tecnologica e facile da gestire. Ecco alcuni vantaggi di Bollyterm® Home R290 che semplificano la vita: Controllo via app: grazie al Wi-Fi integrato, potete programmare la temperatura e gli orari di accensione direttamente dallo smartphone, magari mentre siete ancora in ufficio, evitando sprechi inutili. Amico del sole: se avete (o state pensando di installare) dei pannelli fotovoltaici, questi sistemi possono essere collegati per scaldare l’acqua a costo zero, sfruttando l'energia prodotta dal sole. Acqua subito pronta: per quei giorni in cui abbiamo fretta, esiste la funzione *boost* che accelera il riscaldamento dell'acqua. Sicurezza al primo posto: Bollyterm® Home R290 include cicli automatici anti-legionella, che assicurano un’acqua sempre sana per tutta la famiglia.
Rinnovare il sistema di produzione dell'acqua calda è un investimento che si ripaga nel tempo, migliorando il comfort abitativo e la classe energetica della propria abitazione, sia che stiate ristrutturando, sia che vogliate semplicemente rendere la vostra casa più efficiente... e abbassare le bollette!
Il living è diviso in due da un’apertura che incornicia il salotto come un quadro. Qui il soffitto è decorato da una scenografica wallpaper a tema floreale Wonder [Wall&decò].
Il paraschizzi era un campione della carta da parati [Wall&decò] usata per il soffitto, ma con finitura Aquabout Wet SystemTM, un tessuto di fibra di vetro ignifugo, impermeabilizzato e adatto anche alle superfici da pulire con detergenti forti. Tavolo e sedie [Penelope Interni]. pannello japan laccato [simile su Pamono e su Etsy].
L'ingresso dipinto 'a scatola' in fucsia. L’appendiabiti con inserti animalier viene dal Mercatone dell’Antiquariato dei Navigli di Milano (si tiene ogni ultima domenica del mese).
Le cornici delle porte sono resi ulteriormente protagonisti dalla pittura bianca che risalta sul fucsia. In bagno: la carta da parati Fukuro by Studiopepe [Wall&dèco] ricopre anche il mobile lavabo, tappeto animalier [Etsy], applique [Penelope Interni].
Il parquet non è originale ma è stato posato a spina italiana (cioè con un taglio a 90°) per rispettare lo stile d’epoca della casa: l’edificio risale agli anni Trenta.
Per la stanza da letto padronale si è deciso di puntare su un décor personalizzato: la carta da parati è la stessa a effetto 3D del bagno, con l’aggiunta di un profilo di ottone. Alle pareti, pittura codice colore NCS S 2030- Y10R e wallpaper Fukuro by Studiopepe [Wall&dèco]. Panchetta vintage [su Etsy]. Tavolino di vetro [Northdeco], cuscini [Maison Flaneur], abito [La DoubleJ], applique [Mercato dei Navigli]. Quadri, copriletto, tappeto [Officina Interior].
Nella camera dei ragazzi si è scelta una pittura a righe che gioca con le cassettiere metalliche blu, colore ripreso anche per la cornice di soffitto e finestra. Lampada Parentesi [Flos], vaso giallo [&K Amsterdam].
Doveva essere un semplice esperimento cromatico, ma il rosa intenso ha conquistato subito il cuore della proprietaria. Da quella scelta audace è nata una casa di famiglia piena di personalità, dove pareti colorate, carta da parati sul soffitto e dettagli inaspettati si combinano in un mix eclettico e armonioso. Un progetto fuori dagli schemi che celebra la creatività, il colore e il piacere di abitare spazi unici.
Siamo in Porta Genova, in un appartamento comprato come casa di coppia; con la nascita dei due figli la proprietaria Gloria, pr di top brand della moda, decide di tenerlo puntando su un restyling con una parola d’ordine: uscire con forza dagli schemi!
LE SCELTE FATTE:
«Gloria non voleva una casa da copertina ma uno spazio vivace, pratico e originale, con elementi vintage carichi di storia» spiega l’interior designer Marilù Benini che ha seguito il restyling.
LA CUCINA COME UNO SCRIGNO SEGRETO:
Posizionata nella nicchia dietro l’ingresso, la cucina non è il punto focale della zona giorno ma rimane un angolo riparato. Le ante e le pareti sono rivestite in carta da parati. «A volte uso la carta a livello estetico, altre a livello progettuale: qui mi serviva per far ‘sparire’ la cucina e creare una scrigno» spiega la interior designer. «La texture è effetto metallico: quando la luce entra di sbieco sulla parete è dorata ma sulle ante della cucina assume un color ottone. In questo modo abbiamo ampliato lo spazio e creato una continuità visiva con la zona del living».
IL TOCCO DI STILE:
Le pareti fucsia dovevano essere desaturate e virare su un rosa più tenue, ma quando Gloria ha visto il colore se ne è innamorata e ha deciso di usarlo per un ingresso effetto scatola. Concordi nella scelta marito e figli (due maschi di 9 e 11 anni): «Cerco di educarli alla bellezza e alla gentilezza e la creatività è un valore che stanno imparando ad apprezzare» dice Gloria. «Il fucsia è sintesi di tutto ciò. Quanto a mio marito, è un animo libero da stereotipi e gli è andato subito a genio! Questa casa ci dà gioia e adoriamo viverla»
Nella foto, locandina del docu-film Valter Scavolini – La vita come grande impresa diretto da Mattia Zanca, prodotto da 7Verticale, sceneggiatura di Luca Masia e Mattia Zanca.
Nella foto, Valter Scavolini, Presidente di Scavolini spa, in azienda e locandina del docu-film Valter Scavolini – La vita come grande impresa diretto da Mattia Zanca, prodotto da 7Verticale, sceneggiatura di Luca Masia e Mattia Zanca.
È questo il titolo del docufilm realizzato dal nipote dell’imprenditore pesarese classe 1942 che ha rivoluzionato il mondo della cucina made in Italy: dal 13 giugno al cinema arriva un ritratto profondo e umano, una storia italiana che parte da radici contadine passando per le grandi intuizioni di design e comunicazione
Ci sono brand che fanno parte del nostro quotidiano e altri che, un decennio dopo l’altro, sono entrati a far parte anche dell'immaginario collettivo: Scavolini è senza dubbio uno di questi.
Lo racconta, in modo del tutto inedito e lontano dalle classiche logiche autocelebrative aziendali, Mattia Zanca, giovane regista pesarese e nipote dello stesso Valter Scavolini.
“Nonno, raccontami la tua storia”
Tutto nasce da un moto spontaneo e generazionale: il desiderio di un ragazzo di conoscere davvero il passato del proprio nonno. Ispirato dalla biografia scritta da Luca Masia, Mattia Zanca ha deciso di accendere la telecamera e dare vita a un dialogo intimo tra generazioni.
Per la prima volta, l’imprenditore marchigiano apre le porte dei suoi ricordi più privati, condividendo fatiche, emozioni e aneddoti mai narrati. Ne viene fuori lo spaccato di un’Italia del dopoguerra in cui si poteva partire dal lavoro nei campi e da piccole realtà artigianali per arrivare a costruire pilastri dell’industria contemporanea, guidati solo da valori concreti, dedizione e rispetto per le persone.
Le più amate dagli italiani
Per chi ama la storia del costume e del design, il documentario è anche un tuffo nell'evoluzione della comunicazione televisiva e d'arredo. Nel film si ripercorrono le scelte visionarie che hanno segnato il brand, dalla svolta del 1984, quando Raffaella Carrà divenne il volto ufficiale del marchio, consacrandolo come “la cucina più amata dagli italiani” al lunghissimo legame con Lorella Cuccarini, testimonial dal 1987 al 2004 per interpretare una nuova e brillante fase dell'identità di marca. Fino ad arrivare alle collaborazioni più recenti con lo chef Carlo Cracco e l'attuale volto, Laura Pausini.
Il racconto si arricchisce inoltre di preziosi materiali d'archivio privati e aziendali e di testimonianze d'eccezione, tra cui lo stilista Renzo Rosso (fondatore di Diesel) e l'allenatore di basket Sergio Scariolo , quest'ultimo a testimonianza del fortissimo legame che unisce da sempre la famiglia Scavolini allo sport e al proprio territorio.
Rivolto alle nuove generazioni
Prodotto da 7Verticale con uno stile essenziale ed elegante, il docufilm inserisce anche una dimensione simbolica e poetica: la presenza del giovanissimo attore pesarese Francesco Badei. Una figura sospesa nel tempo che rappresenta di volta in volta Valter da bambino, il nipote che lo immagina o, più in generale, il futuro che cerca di comprendere il passato.
“Vedere la mia storia raccontata da mio nipote è qualcosa che mi emoziona profondamente — ha commentato lo stesso Valter Scavolini — Sapere che questo messaggio possa arrivare alle nuove generazioni attraverso il suo sguardo è il regalo più bello”.
Quando e dove vederlo
Dopo l'anteprima nazionale al Cinema Adriano di Roma, il film-documentario verrà presentato ufficialmente il 13 giugno 2026 alle ore 18:00 presso il Teatro Sperimentale di Pesaro, all’interno della 62° edizione della Mostra Internazionale del Nuovo Cinema – Pesaro Film Festival.
Successivamente, sarà possibile scoprirlo sul grande schermo grazie a una programmazione selezionata nelle principali città italiane. Un’ottima occasione per scoprire come la passione e l'impegno quotidiano possano trasformare l'arredamento in una splendida storia di vita e condivisione.
Con le soluzioni firmate Nidi, la cameretta diventa un ambiente capace di evolvere insieme a chi la abita. Dallo studio al gioco, dall'arrivo di un fratellino all'adolescenza, il progetto punta su flessibilità, multifunzionalità e arredi pensati per adattarsi al cambiamento.
C'è un errore che spesso si commette quando si progetta una cameretta: considerarla uno spazio definitivo. In realtà, poche stanze della casa cambiano quanto quella dedicata ai bambini. Cambiano le esigenze, le abitudini, gli interessi e perfino il numero di persone che la abitano. Per questo oggi il progetto della zona notte per i più piccoli si allontana sempre più dall'idea di un ambiente immutabile per abbracciare una logica dinamica, fatta di trasformazioni e adattamenti continui.
Il primo movimento è quello della quotidianità. Nell'arco di una sola giornata, la cameretta si trasforma più volte: zona studio, spazio creativo, rifugio per il relax e il sonno. Una versatilità che richiede arredi capaci di interpretare funzioni diverse senza sacrificare comfort e ordine. Letti che integrano contenitori, scrivanie che si ampliano all'occorrenza, moduli che cambiano configurazione e liberano spazio per il gioco raccontano una nuova idea di flessibilità domestica.
E c'è anche il movimento della famiglia. L'arrivo di un fratellino o di una sorellina rappresenta spesso una sfida progettuale importante, soprattutto nelle abitazioni urbane dove i metri quadrati sono limitati. In questi casi il design diventa uno strumento per ripensare i volumi: soluzioni a ponte, letti a castello e soppalco, postazioni studio condivise e sistemi contenitivi evoluti permettono di creare spazi personali, mantenendo una gestione intelligente dell'ambiente.
Infine, c'è il movimento più significativo: quello del tempo. La cameretta di un bambino non può essere la stessa che accompagnerà un adolescente. Cambiano i gusti, aumenta il bisogno di autonomia e si moltiplicano gli oggetti da custodire. Le nuove generazioni chiedono ambienti sempre più simili a piccoli appartamenti personali, dove studiare, coltivare passioni, rilassarsi e ricevere gli amici. Per questo il progetto contemporaneo introduce dettagli sempre più vicini al mondo adulto: punti di ricarica integrati, armadiature versatili, sistemi organizzativi evoluti e soluzioni che permettono di personalizzare facilmente lo spazio.
La vera sfida, oggi, non è progettare una cameretta bella, ma progettare una cameretta che continui a esserlo nel tempo. Uno spazio capace di adattarsi alle trasformazioni della vita senza richiedere rivoluzioni radicali a ogni nuova fase di crescita.
In questa direzione si inseriscono le proposte di Nidi, che interpretano la cameretta come un ambiente in continua evoluzione. Dai sistemi a ponte alle cabine armadio, fino alle soluzioni dedicate allo studio e allo storage, il progetto viene pensato come una struttura flessibile che accompagna bambini e ragazzi lungo tutto il percorso di crescita. Perché una stanza davvero ben progettata non è quella che resta uguale a sé stessa, ma quella che sa cambiare insieme a chi la vive.
Alla Fondazione Achille Castiglioni “Achille e Bruno, liberi di giocare”, una mostra che racconta il dialogo creativo tra due protagonisti del design italiano. Tra oggetti, immagini d'archivio e installazioni interattive, il percorso esplora il gioco come strumento di ricerca, invenzione e progetto.
Il design può nascere da una curiosità, da un'intuizione o persino da un gioco. È proprio questo il filo conduttore di “Achille e Bruno, liberi di giocare”, la nuova mostra ospitata dalla Fondazione Achille Castiglioni di Milano (fino al 16 febbraio 2027). Curata da Marco Marzini con la Fondazione Achille Castiglioni, l'esposizione mette in dialogo due figure fondamentali del design del Novecento: Achille Castiglioni e Bruno Munari.
Lontani dall'idea del progettista austero, Castiglioni e Munari hanno condiviso uno sguardo ironico, leggero e profondamente creativo sul mondo. Per entrambi il progetto era una forma di esplorazione continua: osservare, sperimentare, immaginare nuove possibilità. Se Munari ha fatto del gioco uno strumento educativo e progettuale, Castiglioni ha saputo trasformare l'osservazione della quotidianità in oggetti intelligenti e sorprendenti.
La mostra si sviluppa attraverso una serie di sezioni tematiche che raccontano il loro approccio alla creatività. Si passa dalle sperimentazioni con luci, ombre e proiezioni alle riflessioni sulla natura come fonte di ispirazione, dalle forme delle lettere e delle parole fino agli oggetti che sembrano raccontare la propria funzione.
Tra oggetti originali, materiali d'archivio e installazioni, il percorso invita a guardare il design con occhi diversi, come un'attività capace di unire rigore e fantasia, metodo e divertimento. Una mostra che non parla soltanto di due maestri del progetto, ma di un modo di osservare il mondo ancora oggi sorprendentemente attuale.
Achille e Bruno, liberi di giocare
Fondazione Achille Castiglioni, Piazza Castello 27, Milano.
Fino al 16 febbraio 2027. Visite su prenotazione: [email protected] - tel. 02 8053606
